Le Château Saint-Martin & Spa, emblématique propriété Oetker Collection, présente tout l’été 2025 (jusqu’au 12 octobre), trois sculptures de Philippe Cramer dans ses jardins méditerranéens.
Il s’agit de la première exposition personnelle en France pour l’artiste genevois. Les œuvres exposées – Aeternus Eternus III, Totemic et Apukalupsis – y sont installées en écho à la nature environnante, à l’architecture du lieu et à la création contemporaine.
Elles prolongent les recherches formelles et spirituelles de l’artiste autour de l’archétype, du sacré et de l’émotion. Pensées comme des présences silencieuses et symboliques, elles invitent à la contemplation, dans un environnement propice à la beauté et à l’introspection.
Parcours et influences de Philippe Cramer
« Avec ces sculptures, j’invite le visiteur à ralentir, à contempler le cycle de la vie, et à entrer en résonance avec les matériaux et les symboles. »
Né aux États-Unis en 1970, Philippe Cramer grandit en Suisse. Il s’inscrit dans une lignée artistique marquée par des figures telles que son oncle Gérald Cramer, collaborateur d’artistes de renom tels que Joan Miró, Pablo Picasso, ou encore Marc Chagall et Henri Matisse, et sa grand-mère Adrienne Cramer, proche de Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle et Meret Oppenheim. S’inspirant de ce riche héritage, il débute sa carrière en tant que designer de meubles et de bijoux, créant des pièces à la fois oniriques et pratiques.
Aujourd’hui, Philippe Cramer crée des œuvres poétiques, fusionnant des lignes organiques avec des formes géométriques et faisant référence à l’Antiquité, à l’art moderne et à la nature. Sa vision artistique se distingue par l’utilisation de couleurs audacieuses associées à des matériaux naturels. Son amour du bois et de la pierre, sublimé par des tons chaleureux et des accents dorés, le positionne comme une voix singulière dans le monde de l’art. Il explore la manière dont la forme et la matière peuvent transcender le langage.
En collaborant avec des artisans méticuleux pour la réalisation de ses œuvres, il crée des pièces contemporaines qui rendent hommage au savoir-faire artisanal. Son approche établit un équilibre entre l’héritage de la tradition et l’exploration de nouveaux modèles, perceptible tant dans les aspects formels de ses œuvres que dans sa philosophie.
Cette collaboration témoigne de l’engagement du Château Saint-Martin & Spa à faire rayonner l’art contemporain au sein de son domaine, offrant ainsi à ses hôtes la possibilité de vivre des moments uniques au sein de son décor singulier.
Œuvres exposées :
Aeternus Eternus III (2025)
Réalisée en marbre Branco Estremoz, cette assise sculpturale en forme de boucle évoque le cycle perpétuel de la vie et de la mort. Inspirée de la cosmogonie égyptienne, elle convie le visiteur à s’y installer, dans un face-à-face contemplatif.
Matériau : Marbre Branco Estremoz
Dimensions : 180 x 44 x ht.58 cm
Éditions : 5 + 2 épreuves d’artistes (version boucle tournant à droite) / 5 + 2 épreuves d’artistes (version boucle tournant à gauche).
Aeternus Eternus : Totemic (2025)
Totem en granit Noir Zimbabwe, cette œuvre se dresse comme un seuil reliant l’intime au cosmique. Sa boucle ascendante suggére une permutation continue des formes, dans une expérience physique et sensorielle du temps.
Matériau : Granit Noir Zimbabwe
Dimensions : 44 x 44 x ht.180 cm
Édition : 5 + 2 épreuves d’artistes.
Apukalupsis (2024)
En aluminium laqué et feuille d’or, cette sculpture monumentale explore les formes fondamentales (sphère, haricot, œuf) et interroge l’équilibre fragile de la création humaine face aux forces naturelles. L’élément doré qui la couronne rend hommage au soleil et à la richesse de ses représentations symboliques à travers les civilisations.
Matériau : Aluminium laqué, feuille d’or
Dimensions : 80 x 87 x ht.192 cm
Édition : 3 + 1 prototype en bois laqué
Château Saint-Martin & Spa
2490 Avenue des Templiers
06140 Vence
